Schiggy unterwegs... Die Eiskönigin in Stuttgart (Kurz-Bericht)

Schiggy war wieder unterwegs und ist dabei mitten im September in einen Schneesturm geraten. Diesmal führte mich meine Reise ein letztes Mal nach Arendelle – denn nach sechs Besuchen sollte sich für mich endgültig der Vorhang schließen.

Und vielleicht war gerade deshalb vieles an diesem Nachmittag ein wenig emotionaler als sonst.

Schon beim Auftakt fällt mir wieder der große Gegensatz zwischen den beiden Schwestern auf. Die junge Anna ist ein kleiner Wirbelwind, voller Energie und Lebensfreude. Elsa dagegen wirkt ruhig, vernünftig und zurückhaltend. Die beiden jungen Darstellerinnen harmonieren wunderbar miteinander und lassen die Geschwisterbeziehung sehr glaubwürdig erscheinen.

Elsa tut mir besonders leid. Sie hat sich ihre magischen Kräfte nicht ausgesucht und empfindet sie eher als Fluch. Nachdem sie Anna versehentlich verletzt hat, zieht sie sich immer weiter zurück. Hinter ihrer scheinbaren Kälte steckt eigentlich Angst – vor allem die Angst, diejenigen zu verletzen, die sie liebt.

Diese Entwicklung wird später besonders deutlich. Während Anna ihre Gefühle offen zeigt, muss man bei Elsa genauer hinschauen. Erst wenn ihre Fassade bröckelt, erkennt man, wie sehr sie tatsächlich unter ihrer Situation leidet. Ihr Solo „Monster“ gehört für mich deshalb zu den eindringlichsten Momenten des Stücks.

Anna wiederum bleibt auch als Erwachsene ganz sie selbst: naiv, herzlich, lebensfroh und manchmal etwas kopflos. Ihre Vorfreude auf die Krönungsfeier und die Hoffnung, dort endlich ihre große Liebe zu finden, passen wunderbar zu ihrem Charakter.

Sehr süß finde ich nach wie vor das Duett „Liebe, sie öffnet Tür'n“ mit Hans. Die beiden wirken ausgelassen und ein wenig unbeholfen, tanzen miteinander und scheinen denselben Humor zu haben. Wenn man Hans' wahre Absichten nicht kennt, könnte man tatsächlich glauben, hier hätten sich zwei Menschen gesucht und gefunden.

Kristoff ist dagegen zunächst deutlich zurückhaltender. Er wirkt rau und wenig prinzentauglich, zeigt aber schnell, dass er ein gutes Herz hat. Besonders seine Beziehung zu Sven gefällt mir. Die beiden wirken tatsächlich wie zwei beste Freunde.

Sven ist ohnehin eine meiner Lieblingsfiguren. Obwohl der Darsteller komplett in dem Kostüm verschwindet, ist seine Leistung beeindruckend. Auf Stelzen galoppiert er über die Bühne, stellt sich auf die Hinterbeine, tritt nach Kristoff und legt sich sogar hin. Und das alles wirkt erstaunlich mühelos.

Olaf darf natürlich nicht fehlen. Ich liebe nach wie vor „Im Sommer“, weil die Szene gleichzeitig fröhlich und ein kleines bisschen traurig ist. Olaf träumt von Sonne, Strand und warmem Wetter – während wir genau wissen, dass ein Schneemann damit eigentlich keine besonders guten Erfahrungen machen würde.

Ein weiteres Highlight ist für mich „Hygge“. Der gemütliche Krämerladen mit Glühwein, Strickzeug, Sauna und den Bewohnern, die gemeinsam am Tisch sitzen, versprüht sofort gute Laune. Dieses Lied ist seit meinem ersten Besuch in Hamburg ein echter Ohrwurm für mich.

Überhaupt überzeugt mich die Inszenierung auch nach sechs Besuchen noch mit ihrem Bühnenbild und den Effekten. Die überwiegend eisblaue Farbgestaltung, kaltes Licht, Nebel und die verschiedenen Eisformationen lassen tatsächlich das Gefühl entstehen, sich mitten in Arendelle zu befinden.

Besonders beeindruckend finde ich den Eispalast. Der kristallene Vorhang glitzert und funkelt, während Elsa ihr berühmtes „Lass jetzt los“ singt. Obwohl ich das Lied inzwischen kaum noch hören kann, genieße ich die Szene jedes Mal. Der Kostümwechsel vom dunklen Krönungskleid zum eisblauen Kleid sorgt auch bei diesem letzten Besuch wieder für Szenenapplaus.

In der ersten Reihe entdeckt man dabei allerdings auch die eine oder andere Illusion hinter den Effekten. So konnte ich den Faden sehen, mit dem Handschuh und Mantel weggezogen werden. Trotzdem verliert die Szene dadurch nichts von ihrem Zauber.

Bei diesem sechsten Besuch fielen mir ein paar Dinge auf, die mir zuvor entgangen waren. So fiel mir beispielsweise erstmals auf, dass der Eispalast während Elsas Auseinandersetzung mit Anna zunehmend rötlich wird und Risse bekommt.

Die Szene mit Olaf und dem Kamin brachte mich wieder zum Lachen. Der Schneemann versucht, das Feuer für die frierende Anna anzuzünden, verbrennt sich dabei fast den Arm und pustet anschließend so eifrig, dass das Feuer zu schnell erlischt. Hinter dem Humor steckt gleichzeitig einer der emotionalsten Sätze des Stücks: Manche Menschen sind es wert, dass man für sie schmilzt.

Mein persönlicher Lieblingsmoment bleibt jedoch die Szene, in der Anna sich zwischen Hans und Elsa stellt und zu Eis erstarrt. Das Ensemble bildet gemeinsam mit ihr einen lebendigen Eisblock. Für einen Moment herrscht völlige Stille, bevor sich schließlich Annas Finger bewegen. Die beiden Schwestern finden wieder zueinander und Elsa erkennt, dass Liebe stärker ist als Angst.

Gerade weil ich wusste, dass ich diese Szene zum letzten Mal sehen würde, hat sie mich besonders berührt.

Leider war das Publikum dieses Mal ein deutlicher Schwachpunkt. Während der erste Akt noch vergleichsweise ruhig verlief, wurde es im zweiten Akt zunehmend unruhig. Gespräche, Sitztritte, herumhüpfende Kinder, Getränke- und Popcorngeräusche sowie eine Sitznachbarin, die trotz Verbots filmte, lenkten mich immer wieder von der Bühne ab.

Das fand ich gerade bei meinem letzten Besuch besonders schade. Ich wollte die Vorstellung noch einmal ganz bewusst genießen und mich von Arendelle verabschieden.

Trotzdem bleibt am Ende vor allem das Positive. Auch nach sechs Vorstellungen war mir die Show nicht langweilig. Im Gegenteil: Ich konnte erneut kleine Details entdecken und mich von der bekannten Geschichte verzaubern lassen.

Ich bin über verschneite Landschaften gewandert, habe mit Anna und Elsa auf dem Ball getanzt, bin mit Kristoff und Sven durch den Winter gestapft, habe von Olafs Sommer geträumt und schließlich erlebt, dass die Liebe zwischen zwei Schwestern stärker ist als die Angst.

Und diesmal wusste ich: Das ist mein letzter Besuch in Arendelle.

Mein Fazit: „Disney’s Die Eiskönigin“ hat mich auch bei meinem sechsten Besuch wieder in die verschneite Welt von Arendelle entführt. Besonders schön war für mich, dass ich trotz der inzwischen bestens bekannten Inszenierung noch neue kleine Details entdecken konnte. Die starken Darsteller, das beeindruckende Bühnenbild, die Effekte und die liebevollen Figuren funktionieren für mich nach wie vor hervorragend. Gleichzeitig machte dieser Besuch durch den Gedanken, dass es endgültig mein letzter sein würde, die Vorstellung überraschend emotional. Schade war nur, dass das Publikum im zweiten Akt mit Filmen, Gesprächen und anderen Störungen zunehmend von der Bühne ablenkte.

Erreichte Punkte nach diesem Besuch: 188,5

Schiggys Fazit: Sechs Besuche in Arendelle, und selbst beim letzten Mal gab es noch etwas Neues zu entdecken. Der Abschied von Elsa, Anna & Co. fällt schwer – aber ich nehme jede Menge Schneeflocken, schöne Erinnerungen und einen kleinen Ohrwurm mit nach Hause.

Nicht ausführlich genug?

Meinen kompletten Erlebnisbericht mit vielen weiteren Eindrücken und Details gibt es auf meinem Hauptblog: Die Eiskönigin in Stuttgart auf Tinette liest